Scenkonstpedagog (YH) | Teatteripedagogi (AMK)

Forma din framtid som professionell scenkonstpedagog hos oss! Här får du möjlighet att utforska och utveckla ett breddat scenkonstbegrepp, där traditionella former möter nya uttryck och metoder. 

Hos oss integreras konstnärlig utveckling med praktisk konstpedagogik. Du får chansen att medverka i årliga scenproduktioner, där ditt personliga uttryck och konstnärliga identitet står i centrum. Här lär du dig att leda och skapa sceniska verk tillsammans med andra, samtidigt som du fördjupar dig i deltagarbaserade scenkonstformer, devising-processer och andra kollektiva skapandemetoder. Denna hands-on erfarenhet ger dig en stark grund för att arbeta i mångfacetterade sammanhang, oavsett om det är på scenen, som pedagog eller i produktion. 

Utbildningens innehåll

Studierna innehåller grundutbildning i skådespelarkonst, rörelse, regi, dramaturgi och scenisk produktion vilket erbjuder breda möjligheter för att studera olika metoder och verktyg för att skapa och gestalta scenkonst. Gemensamma kurser med andra utbildningsprogram och valfria studier skapar förutsättningar för nyskapande tvärkonstnärliga projekt. 

Utbildningens unika kombination av scenkonst och pedagogik vill särskilt betona kroppen som en nyckelkomponent i hur vi människor lär oss och förstår världen omkring oss. Studierna utforskar kroppsligt lärande via danskonst, cirkuskonst, teaterkonst och fysisk teater. 

Vi bjuder regelbundet in internationella gästföreläsare, framstående scenkonstnärer, regissörer och konstpedagoger, som delar sina erfarenheter och insikter med oss.

Teatteri-ilmaisun ohjaaja

Koulutuksessa saat mahdollisuuden tutkia ja kehittää laajennettua käsitystä näyttämötaiteesta – perinteiset muodot kohtaavat uudet ilmaisutavat ja työskentelymenetelmät.

Taiteellinen kehitys yhdistyy käytännön taidepedagogiikkaan. Saat osallistua vuosittaisiin näyttämöproduktioihin, joissa henkilökohtainen ilmaisusi ja taiteellinen identiteettisi ovat keskiössä.

Opit ohjaamaan ja luomaan esityksellisiä teoksia yhdessä muiden kanssa, samalla kun syvennyt osallistaviin näyttämötaiteen muotoihin, devising-prosesseihin ja muihin kollektiivisiin luomismenetelmiin. Tämä käytännönläheinen kokemus antaa vankan pohjan toimia monimuotoisissa ympäristöissä – esiintyjänä, pedagogina tai tuotannossa.